Ο χρόνος σταματά -2ος χρόνος- (2020)

Ο χρόνος σταματά
-2ος χρόνος-του Donald Margulies
Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής

Η ιστορία

Το σπουδαίο έργο του βραβευμένου με Pulitzer Αμερικανού συγγραφέα Donald Margulies επιστρέφει, για 2η σεζόν και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, στον Πίσω Χώρο του Θεάτρου Κάτω απ’ τη Γέφυρα από τις 26 Οκτωβρίου.

Η παράσταση προκάλεσε μεγάλη αίσθηση την προηγούμενη σεζόν. Στα θεατρικά βραβεία της Ακαδημίας Ελληνικών Βραβείων Τέχνης, απέσπασε το βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας «Ελένη Χατζηαργύρη» (Έλενα Τυρέα) και ήταν προτεινόμενη για δύο ακόμα βραβεία (στις κατηγορίες καλύτερης παράστασης και ανδρικής ερμηνείας).

Το «Ο χρόνος σταματά» είναι ένα αντιπολεμικό έργο, γεμάτο αιχμηρούς διαλόγους και χιούμορ.

Η ιδέα του πολέμου «αιωρείται» σε όλη τη διάρκεια του έργου, όπως και η κριτική που αυτό ασκεί στην κατευθυνόμενη δημοσιογραφία και στον ύποπτο ρόλο των εκδοτικών συγκροτημάτων, που τρέφονται από κάθε αναταραχή που –δυστυχώς– δεν ανιχνεύεται μόνο στις εμπόλεμες ζώνες.

Η Σάρα αναρρώνει μετά τον σοβαρό τραυματισμό της στον πόλεμο στη Συρία, που κάλυπτε σαν φωτορεπόρτερ. Μαζί της ο Τζέιμς, ο σύντροφός της, πολεμικός ανταποκριτής του CNN, συγγραφέας και ακτιβιστής.

Η επίσκεψη του 55χρονου Ρίτσαρντ, εκδότη και φίλου του Τζέιμς και μέντορα της Σάρας και της 25χρονης συντρόφου του, φωτίζει δύο εντελώς διαφορετικές στάσεις ζωής, εξαιρετικά αναγνωρίσιμες στην εποχή μας. Απ’ τη μια οι «ψαγμένοι» με ενοχές για έναν κόσμο που σπαράσσεται καθημερινά κι απ’ την άλλη οι «χαρούμενοι» που ονειρεύονται και κάνουν σχέδια για το μέλλον.

Μια απλή, ανθρώπινη και κατανοητή ιστορία, για τέσσερις σολίστες ηθοποιούς.

Συντελεστές
Μετάφραση: Ελένη Ρεπούσκου
Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Σκηνικό: Δέσποινα Βολίδη
Βοηθός σκηνοθέτης – Μουσική επιμέλεια: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου
Video: Γιώργος Γιαννακόπουλος
Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης, Βασίλης Γιαννακόπουλος
Φωτογραφίες: Γιώργος Φερμελετζής
Επικοινωνία: ArtsPr – Μάκης Τσίτας, τηλ.: 210.7212307

Ερμηνεύουν:
Κώστας Κλάδης, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Έλενα Τυρέα και Χριστίνα Σιώμου.

Η παράσταση είχε επιχορηγηθεί από το Υπ. Πο. Α.

Από το Σάββατο 26/10/2019
Παραστάσεις: Σάββατο στις 9 μ.μ. και Κυριακή στις 7μ.μ.
Διάρκεια: 90 λεπτά

Κριτικές της παράστασης «Ο χρόνος σταματά»

Κριτική του Θανάση Λιακόπουλου στο tvxs.gr

«Πρόκειται για ένα πολυδιάστατο έργο που πραγματεύεται ταυτόχρονα πολλά θέματα/ζητήματα/προβλήματα μαζί, που το ένα φέρνει το άλλο στην επιφάνεια, έτσι όπως ακριβώς συμβαίνει και στην πραγματική ζωή όταν κάτι αρχίζει να μην πηγαίνει καλά.»

Περισσότερα εδώ

Κριτική του Γιάννη Γαβρίλη

«…Να, επιτέλους, μια ειλικρινής, αληθινή παράσταση που δεν… υποκρίνεται.
Που δεν χρησιμοποιεί σκηνοθετικά τερτίπια για να προβληθεί.
Με τέσσερις ηθοποιούς που υποδύονται τους ήρωες του έργου έτσι που δεν ερμηνεύουν, αλλά είναι οι χαρακτήρες που αποδόθηκαν από τον Margulies στο ”Ο Χρόνος σταματά”…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Μάριον Χωρεάνθη στο popaganda.gr

«Συνταρακτικά πειστικοί στους ρόλους τους, οι τέσσερις πρωταγωνιστές μάς χαρίζουν ερμηνείες αλησμόνητα δεξιοτεχνικές, αιχμαλωτίζοντας το συναίσθημα και προκαλώντας επίμονα τη σκέψη μας.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Μαρίας Κυριάκη στο episkinis.gr

«Η σκηνοθεσία μας παραδίδει μια παράσταση-σπάραγμα ζωής γεμάτη εκρηκτικές στιγμές, με εξαιρετικούς ρυθμούς, έντονες δράσεις και δυναμικές ανατροπές. Το χιούμορ κι η συγκίνηση σε ισόποσες δόσεις δημιουργούν μια γλυκόπικρη αίσθηση ενώ ταυτόχρονα οι μικρές λεπτομέρειες της δραματουργίας αξιοποιούνται εξ ίσου με τις έντονες αντιπαραθέσεις κι η αίσθηση μιας καθησυχαστικής καθημερινότητας αφήνει μέσα από τις ρωγμές της να διεισδύσουν οι πιο σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης οίησης με διακριτικότητα , σαφήνεια και αφοπλιστική αληθοφάνεια.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Βερίνας Χωρεάνθη στο fractalart.gr

Στοπ καρέ στη ζωή και στη μνήμη.

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Κάτιας Σωτηρίου στο ΜyΤheatro (mytheatro.gr)

Ο Νίκος Δαφνής στη σκηνοθεσία του δημιούργησε μια παράσταση με εξαιρετική οικονομία, που δεν αφήνει τίποτα να πέσει κάτω και κλείνει με σκηνές υπαινικτικές, που δικαιώνουν το δράμα. Τα ψυχολογικά προφίλ των χαρακτήρων χτίζονται με υπομονή και συνέπεια με αναφορές στο παρελθόν τους και το κοινό μπορεί να συνδεθεί με τη δυσκολία που κρύβει η αλλαγή συμπεριφοράς και οι αντικρουόμενες αξίες μέσα σε μια σχέση…

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Τόνιας Καράογλου στο Αθηνόραμα (athinorama.gr)

«…Έργο πολιτικού προβληματισμού ή σκηνικός στοχασμός για τις ερωτικές σχέσεις; Οι δύο άξονες παντρεύονται επιτυχημένα σε αυτό το σύγχρονο έργο, που ευτυχεί σε μια άμεση και ζεστή σκηνική παρουσίαση.
Το έργο, χωρίς ποτέ να γίνεται μπροσούρα, εκθέτει ενώπιόν μας τις ηθικές διαστάσεις των επαγγελμάτων που σχετίζονται με τον πόλεμο και παράλληλα φωτίζει τη ζωή δύο ανθρώπων που βλέπουν πως δεν μοιράζονται πια τα «θέλω» που τους ένωναν κάποτε. Το δεύτερο ζευγάρι του έργου –ο μεγαλύτερος συνάδελφός τους και η νεότατη σύντροφός του, που προέρχεται από τον κόσμο του lifestyle– είναι ακόμη ένας, κάπως προφανής είναι η αλήθεια, μοχλός που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να αναπτύξει τις διαφορετικές κοσμοθεωρίες που συγκρούονται επί σκηνής. Χωρίς να κρίνει, να καταδικάζει ή να δικαιώνει κάποιον ήρωα έναντι κάποιου άλλου, με βαθιά ευαισθησία και ρεαλιστική διορατικότητα, αναδεικνύει την πλευρά του καθενός.
Αυτήν τη ζεστασιά και την αξιοσημείωτη αμεσότητα έχει επιτύχει η παράσταση του Νίκου Δαφνή…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Κωνσταντίνου Πλατή στο Θεατρομάνια (theatromania.gr)

«…Η σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή έχει καταφέρει να διατηρήσει εξαιρετικό ρυθμό καθόλη τη διάρκεια της παράστασης και να “διαβάσει” το έργο, τονίζοντας με σωστή ένταση τις κωμικές αλλά και τις δραματικές στιγμές του…Συνοψίζοντας, πρόκειται για μια ακόμη εξαιρετικά επιτυχημένη παραγωγή του θεάτρου “Κάτω Από Τη Γέφυρα”, με θεματολογία που ενδοσκοπεί σε βάθος τις ανθρώπινες σχέσεις αλλά και ολόκληρη την κοινωνία και δεν αφήνει ασυγκίνητο και μη προβληματισμένο κανένα θεατή. Κι ίσως την επόμενη φορά που θα δεις φωτογραφίες από την εμπόλεμη ζώνη, σκεφτείς λίγο περισσότερο με ποιο τρόπο έφτασαν σε σένα και ποιο είναι το πραγματικό τους κόστος.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Κώστα Κούλη στο noisy.gr

«…Είναι σοκαριστικό αυτό που θα παρακολουθήσετε. Φανταστείτε το σαλόνι ενός σπιτιού, με έναν αόρατο τοίχο γύρω του. Πίσω από αυτό τον τοίχο κάθονται οι θεατές. Αυτό που παρουσίασαν οι τέσσερις ηθοποιοί και αυτό που εξάρουμε από το βήμα του περιοδικού είναι η απόλυτη φυσικότητά τους. Δεν ερμήνευσαν, δεν έπαιξαν… ΗΤΑΝ οι τέσσερις χαρακτήρες του κειμένου. Για εκείνο το βράδυ (όπως και για κάθε παράσταση) εκείνοι οι άνθρωποι ήταν οι Σάρα, Τζέιμς, Ρίτσαρντ και Μάντυ. Άστραψαν οι τέσσερίς τους, αποδίδοντας με τρόπο που είναι πολύ δύσκολο να περιγραφεί στο χαρτί. Ο τρόπος που εναλλάσσονταν οι ατάκες, ο τρόπος κίνησης και αντιδράσεων, αυτά που έκαναν όταν δεν μιλούσαν… Η υποδειγματική σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή δεν άφησε τίποτα στην τύχη. Όλα ήταν ζυγισμένα σύμφωνα με το κείμενο, το τάλαντο, την απίστευτη ανάλυση χαρακτήρων στις πρόβες και την τρελή δουλειά που έχουν ρίξει σαν ομάδα. Αρωγοί στην όλη εξτραβαγκάνζα οι άψογοι φωτισμοί, οι οποίοι την έκαναν να εντυπωσιάσει ακόμα περισσότερο, ενώ πολλά μπράβο αξίζουν για τα σκηνικά και την επιλογή της μουσικής. Όλα τους λειτούργησαν σαν ένα σώμα…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Νίκου Ανδρείου στο nikosandreios.com

«…Τη Μετάφραση υπογράφει η Ελένη Ρεπούσκου, κάτι που ως Ηθοποιός η ίδια, ερμηνευτικά κατέχει εκ των έσω και μεταφραστικά κάνει άρτια και με προσήλωση -σε σχέση με το μήνυμα και την προβληματική του έργου-. Ο Νίκος Δαφνής σκηνοθετεί με όραμα που εδράζει στην «πυρηνική ουσία» του έργου και στην «ετερότητα» των Ηθοποιών -ως πρόσωπα-, κάνοντας, κατ’ εμέ, μία από τις πιο επιτυχημένες διανομές ρόλων! Είναι πολύ σημαντικό ο θεατής να απολαμβάνει τους κόπους των Ηθοποιών (προετοιμασία, ανάγνωση, πρόβες, παίξιμο) που εδράζει στο σεβασμό και την ουσιαστική διάδραση μεταξύ τους και αυτό ο Δαφνής το γνωρίζει καλά. Η ροή του έργου είναι εκπληκτική και οι φορτίσεις που προκαλούνται παραγωγικές για περαιτέρω σκέψη και εμβάθυνση…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Βαγγέλη Λιακόγκωνα στο aixmi.gr

«…Ο Νίκος Δαφνής σκηνοθετεί μέσα σε ένα ζεστό και λειτουργικό σκηνικό ένα εύκολα κατανοητό όσο και βαθύ έργο, κατευθύνοντας τους απόλυτα πειστικούς μέσα στη φυσικότητά τους Έλενα Τυρέα (Σάρα), Αυγουστίνο Ρεμούνδο (Τζέιμς), Κώστα Κλάδη (Ρίτσαρντ) και Χριστίνα Σιώμου (Μάντυ)…
Βλέποντας την εν λόγω παράσταση θα βρεθούμε αντιμέτωποι με χιουμοριστικά και μαζί ρεαλιστικά δοσμένα διλήμματα, που καθημερινά (τα τελευταία αρκετά χρόνια) έχουμε βιώσει ως πολίτες του κόσμου. Το έργο ασκεί καταφανώς κριτική στην κατευθυνόμενη δημοσιογραφία, άλλο ένα ακανθώδες ζήτημα των ημερών έντονα υπογραμμισμένο στη χώρα μας, ενώ ψέγει και τον ύποπτο ρόλο των μέσων – καθοδηγητών γνώμης που καρπώνονται και διαχειρίζονται την επικαιρότητα «αλλιώς».

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Κατερίνας Φραγκούλη στο zografounews.gr

«Μια παράσταση, που οι ερμηνείες των πρωταγωνιστών της συγκινούν και συγχρόνως δημιουργούν τροφή για σκέψη…Στο τιμόνι της σκηνοθεσίας ο Νίκος Δαφνής που με τη μαεστρία του και το εξαιρετικό του ταλέντο δημιουργεί μια παράσταση που αξίζει να δείτε 100%.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Ράνιας Μπουμπουρή στο diastixo.gr

«Ο μικρός, ζεστός πίσω χώρος του «Θεάτρου κάτω απ’ τη Γέφυρα» και το σπιτικό σκηνικό της Δέσποινας Βολίδη μάς δημιούργησαν την αίσθηση ότι βρισκόμασταν στο καθιστικό του ζευγαριού, η δυναμική και ρέουσα μετάφραση της Ελένης Ρεπούσκου ότι τα πρόσωπα αυτά ήταν αληθινά, η καλοκουρδισμένη σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή εγγυάται ότι το έργο αυτό θ’ απασχολεί τη σκέψη μας για πολύ καιρό. Πράγματι, ο χρόνος σταματά για ό,τι αξίζει.»

Περισσότερα εδώ…

Διέδωσαν την παράσταση

https://diastixo.gr/allestexnes/theatro/12931-o-xronow-stamata

https://popaganda.gr/newstrack/o-chronos-stamata-sto-theatro-kato-ap-ti-gefira-2/

https://www.womantoc.gr/life/article/ap-ti-mia-oi-psagmenoi-ap-tin-alli-oi-xaroumenoi-ena-adipolemiko-theatriko-ergo-me-diakriseis

https://www.all4fun.gr/portal/theatre-2/parastaseis/22259-o-xronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra.html

https://theaterstage.blogspot.com/2019/10/2_7.html

https://www.theatrocinefil.gr/post.asp?blog_Articles_id=21005

https://umano.gr/o-xronos-stamata-gia-2h-sezon-sto-theatro-kato-apo-ti-gefyra/

https://amarysia.gr/theatro/%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%AC-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CE%B4%CE%B5%CF%8D%CF%84%CE%B5%CF%81%CE%B7-%CF%83%CE%B5%CE%B6%CF%8C%CE%BD-%CF%83

https://portnet.gr/politismos/22822-o-chronos-stamata-kato-apo-th-gefyra.html

https://www.circogreco.gr/2019/10/08/o-xronos-stamata-2h-sezon-theatro-katw-apo-ti/

https://tetragwno.gr/theater/theatrika-nea/o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra

https://www.catisart.gr/o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra/

http://exeisminima.gr/blog/%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%AC-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-2%CE%B7-%CF%83%CE%B5%CE%B6%CF%8C%CE%BD-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%B8%CE%AD%CE%B1/

http://www.energy942.gr/i-exairetiki-parastasi-o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra/

https://artmagazinoweb.wordpress.com/2019/10/07/%ce%b7-%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%bf-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%bf%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%b1/

https://designmagazine.gr/eksairetikh-parastash-o-xronos-stamata/

http://www.apopsi-tora.gr/%CE%B7-%CE%B5%CE%BE%CE%B1%CE%B9%CF%81%CE%B5%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CF%80%CE%B1%CF%81%CE%AC%CF%83%CF%84%CE%B1%CF%83%CE%B7-%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC/

https://www.hellenicmediagroup.com/η-εξαιρετική-παράσταση-ο-χρόνος-σταμ/

https://www.opalmos.gr/2015-02-15-13-58-02/ekdiloseis/10965-i-eksairetiki-parastasi-o-xronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra

https://newsmagazine.gr/theatro-o-xronos-stamata-gefira/

https://rpn.gr/?p=13004

https://www.lavart.gr/events/o-chronos-stamata-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra/

https://nuxtoskopio.blogspot.com/2019/10/2.html

https://rokar-rokar.blogspot.com/2019/10/2.html

https://www.nakasbookhouse.gr/content/i-exairetiki-parastasi-o-hronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra

https://proklitiko.gr/i-exairetiki-parastasi-o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra/

https://www.inewsgr.com/352/o-chronos-stamata-sto-theatro-kato-apti-gefyra.htm

http://gpop.gr/%ce%bf-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%ac-%ce%b3%ce%b9%ce%b1-2%ce%b7-%cf%83%ce%b5%ce%b6%cf%8c%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf/

https://www.irafina.gr/i-exeretiki-parastasi-o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefira/

https://panikosfmradio.blogspot.com/2019/10/2.html

http://oikologein.blogspot.com/2019/10/blog-post_68.html

http://www.pireastime.gr/index.php?option=com_content&view=article&id=26158:%C2%AB%CE%9F-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%AC%C2%BB-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-2%CE%B7-%CF%83%CE%B5%CE%B6%CF%8C%CE%BD-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%98%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF-%CE%9A%CE%AC%CF%84%CF%89-%CE%B1%CF%80%E2%80%99-%CF%84%CE%B7-%CE%93%CE%AD%CF%86%CF%85%CF%81%CE%B1&catid=147:peireas-news&Itemid=285

https://faretra.info/2019/10/08/athina-theatriki-parastasi-o-chronos-stamata-tou-donald-margulies-sto-theatro-kato-ap-ti-gefira/

http://www.stinplatia.gr/2019/10/2.html

https://www.beasty-press.com/oxronosstamata/

https://dytikesmaties.gr/culture/theatro/o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra/

https://www.juniorsclub.gr/upcoming-events/i-parastasi-o-chronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefyra/

https://karditsas.blogspot.com/2019/10/2.html

https://www.koytsompolio.gr/eidiseis/928613/o-hronos-stamata-kato-apo-ti-gefyra-toy-peiraia

https://www.patrasevents.gr/article/442191-o-xronos-stamata-sto-theatro-kato-apti-gefira

http://harddog-sport.blogspot.com/2019/10/blog-post_53.html

https://ikariologos.gr/i-eksertiki-parastasi-o-xronos-stamata-gia-2h-sezon-sto-theatro-kato-apti-gefira/

http://edessanews.gr/2019/10/%ce%b7-%ce%b5%ce%be%ce%b1%ce%b9%cf%81%ce%b5%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%b1%cf%81%ce%ac%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%83%ce%b7-%ce%bf-%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%bf%cf%83-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%b1/

https://exeisminima.gr/blog/%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%AC-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-2%CE%B7-%CF%83%CE%B5%CE%B6%CF%8C%CE%BD-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%B8%CE%AD%CE%B1/

https://www.independent.gr/%CE%B8%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF/6616-%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%AC

https://press-release.gr/theatro-o-xronos-stamata/

https://www.koukidaki.gr/2019/04/oktovris.html

https://ipolizei.gr/o-hronos-stamata-2h-sezon-theatro-katw-ap-tin-gefira/

https://now24.gr/i-parastasi-o-xronos-stamata-gia-2i-sezon-sto-theatro-kato-ap-ti-gefura/

https://vivlio-life.gr/%CE%B7-%CE%B5%CE%BE%CE%B1%CE%B9%CF%81%CE%B5%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CF%80%CE%B1%CF%81%CE%AC%CF%83%CF%84%CE%B1%CF%83%CE%B7-%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC/

https://radiopoint.gr/theater/%ce%bf-%cf%87%cf%81%cf%8c%ce%bd%ce%bf%cf%82-%cf%83%cf%84%ce%b1%ce%bc%ce%b1%cf%84%ce%ac/

https://radioalchemy.net/35510/o-xronos-stamata-sto-theatro-kato-ap-th-gefura/

https://amazonios.net/%CE%BF-%CF%87%CF%81%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CF%83%CF%84%CE%B1%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%AC-%CF%84%CE%BF-%CE%B1%CE%BD%CF%84%CE%B9%CF%80%CE%BF%CE%BB%CE%B5%CE%BC%CE%B9%CE%BA%CE%BF-%CE%B5%CF%81%CE%B3/

https://www.travelgirl.gr/i-exairetiki-parastasi-o-xronos-stamata-gia-2i-sezon/

https://elamazi.gr/o-xronos-stamata-gia-deuteri-sezon-sto-theatro-katw-apo-ti-gefyra/

https://sparmatseto.gr/2019/10/13/o-xronos-stamata-theatro-katw-apo-th-gefyra/

Για τον τύπο

Δείτε το Δελτίο Τύπου εδώ

Ο χρόνος σταματά – 1ος χρόνος (2019)

Ο χρόνος σταματά
-1ος χρόνος-του Donald Margulies
Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής

Η ιστορία
Ο χρόνος σταματά του (βραβευμένου με Pulitzer) Αμερικανού συγγραφέα Donald Margulies, στον Πίσω Χώρο, του θεάτρου Κάτω απ’ τη γέφυρα από τις 24 Νοεμβρίου.
Πρόκειται για ένα αντιπολεμικό έργο, γεμάτο αιχμηρούς διαλόγους και χιούμορ.
Η ιδέα του πολέμου «αιωρείται» σε όλη τη διάρκεια του έργου, όπως και η κριτική που το έργο ασκεί στην κατευθυνόμενη δημοσιογραφία και στον ύποπτο ρόλο των εκδοτικών συγκροτημάτων που τρέφονται από κάθε αναταραχή που – δυστυχώς – δεν ανιχνεύεται μόνο στις εμπόλεμες ζώνες.
Η Σάρα, αναρρώνει μετά τον σοβαρό τραυματισμό της στον πόλεμο στη Συρία, που κάλυπτε σαν φωτορεπόρτερ. Μαζί της, ο Τζέιμς, ο σύντροφός της, πολεμικός ανταποκριτής του C.N.N., συγγραφέας και ακτιβιστής.
Η επίσκεψη του 55χρονου Ρίτσαρντ, εκδότη και φίλου του Τζέιμς και μέντορα της Σάρας και της 25χρονης συντρόφου του, φωτίζουν δύο εντελώς διαφορετικές στάσεις ζωής, εξαιρετικά αναγνωρίσιμες στην εποχή μας.
Απ’ τη μια οι “ψαγμένοι” με ενοχές για ένα κόσμο που σπαράσσεται καθημερινά κι απ’ την άλλη οι “χαρούμενοι” που ονειρεύονται και κάνουν σχέδια για το μέλλον.
Μια απλή, ανθρώπινη και κατανοητή ιστορία, για τέσσερις σολίστες ηθοποιούς.

Συντελεστές
Μετάφραση: Ελένη Ρεπούσκου
Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Σκηνικό : Δέσποινα Βολίδη
Βοηθός σκηνοθέτης – Μουσική επιμέλεια: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου
Φωτογραφίες: Μαριέτα Ρούσσου
Trailer: Στέφανος Κοσμίδης
Video παράστασης: Γιώργος Γιαννακόπουλος
Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης, Βασίλης Γιαννακόπουλος
Αφίσες & Social Media: Γιώργος Φερμελετζής

Ερμηνεύουν:
Κώστας Κλάδης, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Έλενα Τυρέα και Χριστίνα Σιώμου.

Η παράσταση είχε επιχορηγηθεί από το Υπ. Πο. Α.
Διάρκεια: 90 λεπτά

Κριτικές της παράστασης «Ο χρόνος σταματά»

Κριτική της Τόνιας Καράογλου στο Αθηνόραμα (athinorama.gr)

«…Έργο πολιτικού προβληματισμού ή σκηνικός στοχασμός για τις ερωτικές σχέσεις; Οι δύο άξονες παντρεύονται επιτυχημένα σε αυτό το σύγχρονο έργο, που ευτυχεί σε μια άμεση και ζεστή σκηνική παρουσίαση.
Το έργο, χωρίς ποτέ να γίνεται μπροσούρα, εκθέτει ενώπιόν μας τις ηθικές διαστάσεις των επαγγελμάτων που σχετίζονται με τον πόλεμο και παράλληλα φωτίζει τη ζωή δύο ανθρώπων που βλέπουν πως δεν μοιράζονται πια τα «θέλω» που τους ένωναν κάποτε. Το δεύτερο ζευγάρι του έργου –ο μεγαλύτερος συνάδελφός τους και η νεότατη σύντροφός του, που προέρχεται από τον κόσμο του lifestyle– είναι ακόμη ένας, κάπως προφανής είναι η αλήθεια, μοχλός που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να αναπτύξει τις διαφορετικές κοσμοθεωρίες που συγκρούονται επί σκηνής. Χωρίς να κρίνει, να καταδικάζει ή να δικαιώνει κάποιον ήρωα έναντι κάποιου άλλου, με βαθιά ευαισθησία και ρεαλιστική διορατικότητα, αναδεικνύει την πλευρά του καθενός.
Αυτήν τη ζεστασιά και την αξιοσημείωτη αμεσότητα έχει επιτύχει η παράσταση του Νίκου Δαφνή…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Κωνσταντίνου Πλατή στο Θεατρομάνια (theatromania.gr)

«…Η σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή έχει καταφέρει να διατηρήσει εξαιρετικό ρυθμό καθόλη τη διάρκεια της παράστασης και να “διαβάσει” το έργο, τονίζοντας με σωστή ένταση τις κωμικές αλλά και τις δραματικές στιγμές του…Συνοψίζοντας, πρόκειται για μια ακόμη εξαιρετικά επιτυχημένη παραγωγή του θεάτρου “Κάτω Από Τη Γέφυρα”, με θεματολογία που ενδοσκοπεί σε βάθος τις ανθρώπινες σχέσεις αλλά και ολόκληρη την κοινωνία και δεν αφήνει ασυγκίνητο και μη προβληματισμένο κανένα θεατή. Κι ίσως την επόμενη φορά που θα δεις φωτογραφίες από την εμπόλεμη ζώνη, σκεφτείς λίγο περισσότερο με ποιο τρόπο έφτασαν σε σένα και ποιο είναι το πραγματικό τους κόστος.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Κώστα Κούλη στο noisy.gr

«…Είναι σοκαριστικό αυτό που θα παρακολουθήσετε. Φανταστείτε το σαλόνι ενός σπιτιού, με έναν αόρατο τοίχο γύρω του. Πίσω από αυτό τον τοίχο κάθονται οι θεατές. Αυτό που παρουσίασαν οι τέσσερις ηθοποιοί και αυτό που εξάρουμε από το βήμα του περιοδικού είναι η απόλυτη φυσικότητά τους. Δεν ερμήνευσαν, δεν έπαιξαν… ΗΤΑΝ οι τέσσερις χαρακτήρες του κειμένου. Για εκείνο το βράδυ (όπως και για κάθε παράσταση) εκείνοι οι άνθρωποι ήταν οι Σάρα, Τζέιμς, Ρίτσαρντ και Μάντυ. Άστραψαν οι τέσσερίς τους, αποδίδοντας με τρόπο που είναι πολύ δύσκολο να περιγραφεί στο χαρτί. Ο τρόπος που εναλλάσσονταν οι ατάκες, ο τρόπος κίνησης και αντιδράσεων, αυτά που έκαναν όταν δεν μιλούσαν… Η υποδειγματική σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή δεν άφησε τίποτα στην τύχη. Όλα ήταν ζυγισμένα σύμφωνα με το κείμενο, το τάλαντο, την απίστευτη ανάλυση χαρακτήρων στις πρόβες και την τρελή δουλειά που έχουν ρίξει σαν ομάδα. Αρωγοί στην όλη εξτραβαγκάνζα οι άψογοι φωτισμοί, οι οποίοι την έκαναν να εντυπωσιάσει ακόμα περισσότερο, ενώ πολλά μπράβο αξίζουν για τα σκηνικά και την επιλογή της μουσικής. Όλα τους λειτούργησαν σαν ένα σώμα…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Νίκου Ανδρείου στο nikosandreios.com

«…Τη Μετάφραση υπογράφει η Ελένη Ρεπούσκου, κάτι που ως Ηθοποιός η ίδια, ερμηνευτικά κατέχει εκ των έσω και μεταφραστικά κάνει άρτια και με προσήλωση -σε σχέση με το μήνυμα και την προβληματική του έργου-. Ο Νίκος Δαφνής σκηνοθετεί με όραμα που εδράζει στην «πυρηνική ουσία» του έργου και στην «ετερότητα» των Ηθοποιών -ως πρόσωπα-, κάνοντας, κατ’ εμέ, μία από τις πιο επιτυχημένες διανομές ρόλων! Είναι πολύ σημαντικό ο θεατής να απολαμβάνει τους κόπους των Ηθοποιών (προετοιμασία, ανάγνωση, πρόβες, παίξιμο) που εδράζει στο σεβασμό και την ουσιαστική διάδραση μεταξύ τους και αυτό ο Δαφνής το γνωρίζει καλά. Η ροή του έργου είναι εκπληκτική και οι φορτίσεις που προκαλούνται παραγωγικές για περαιτέρω σκέψη και εμβάθυνση…»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Βαγγέλη Λιακόγκωνα στο aixmi.gr

«…Ο Νίκος Δαφνής σκηνοθετεί μέσα σε ένα ζεστό και λειτουργικό σκηνικό ένα εύκολα κατανοητό όσο και βαθύ έργο, κατευθύνοντας τους απόλυτα πειστικούς μέσα στη φυσικότητά τους Έλενα Τυρέα (Σάρα), Αυγουστίνο Ρεμούνδο (Τζέιμς), Κώστα Κλάδη (Ρίτσαρντ) και Χριστίνα Σιώμου (Μάντυ)…
Βλέποντας την εν λόγω παράσταση θα βρεθούμε αντιμέτωποι με χιουμοριστικά και μαζί ρεαλιστικά δοσμένα διλήμματα, που καθημερινά (τα τελευταία αρκετά χρόνια) έχουμε βιώσει ως πολίτες του κόσμου. Το έργο ασκεί καταφανώς κριτική στην κατευθυνόμενη δημοσιογραφία, άλλο ένα ακανθώδες ζήτημα των ημερών έντονα υπογραμμισμένο στη χώρα μας, ενώ ψέγει και τον ύποπτο ρόλο των μέσων – καθοδηγητών γνώμης που καρπώνονται και διαχειρίζονται την επικαιρότητα «αλλιώς».

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Κατερίνας Φραγκούλη στο zografounews.gr

«Μια παράσταση, που οι ερμηνείες των πρωταγωνιστών της συγκινούν και συγχρόνως δημιουργούν τροφή για σκέψη…Στο τιμόνι της σκηνοθεσίας ο Νίκος Δαφνής που με τη μαεστρία του και το εξαιρετικό του ταλέντο δημιουργεί μια παράσταση που αξίζει να δείτε 100%.»

Περισσότερα εδώ…

Ρωμαίος και Ιουλιέτα … σαν το σκύλο με τη γάτα (2018-2019)

του Γιάννη Καλατζόπουλου
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου

Πρόκειται για μια αισθηματική κωμωδία, βασισμένη στο ομώνυμο… δράμα. Όπου ο ελληνικός ποιμενικός σκύλος Ρωμαίος, ερωτεύεται την Ιουλιέτα, μια χαριτωμένη γάτα… Αγκύρας. Ένα διπλό και ενδεχομένως άλυτο πρόβλημα. Οι ήρωες μας – αν και ζώα- αγαπούν, χαίρονται, απογοητεύονται και ξαναπροσπαθούν… σαν άνθρωποι.

Στο αισιόδοξο τέλος της εξαιρετικά διασκεδαστικής παράστασης, οι μικροί και όχι μόνο θεατές θα έχουν πειστεί ότι καμιά διαφορά, εθνική, θρησκευτική, ιδεολογική, χρωματική ή ταξική δεν μπορεί να χωρίσει δυο πλάσματα που αγαπιούνται αληθινά.

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου
Σκηνικά – Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη
Μουσική: Γιούρι Στούπελ
Χορογραφία: Tάνια Στούπελ

Ερμηνεύουν:
Κώστας Κλάδης, Κατερίνα Τσεβά, Κώστας Τζαφέρης, Οδυσσέας Κιόσογλου, , Πασχάλης Μερμιγκάκης, Μαρουσώ Γεωργοπούλου.

Φωτισμός παράστασης: Μπάμπης Αρώνης
Κατασκευή κουστουμιών: Sylia
Ζωγραφική σκηνικού: Ελένη Σουμή
Βίντεο παράστασης: Γιώργος Γιαννακόπουλος
Φωτογραφίες: Μαριέτα Ρούσσου
Σχεδιασμός αφίσας: Γιώργος Φερμελετζής
Τrailer: Στέφανος Κοσμίδης
Υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων: Ειρήνη Λαγουρού
Υπεύθυνη παραστάσεων για σχολεία: Αρετή Καφετζή

Ρωμαίος και Ιουλιέτα… σαν το σκύλο με τη γάτα

Κριτικές για την παράσταση «Ρωμαίος κι Ιουλιέτα…σαν το σκύλο με τη γάτα»

Κριτική της Έλενας Μπούλια στο infokids.gr

«… Η σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Σαραντοπούλου καταφέρνει με απόλυτη επιτυχία να φέρει πολύ κοντά το παιδικό κοινό σε ένα έργο που αρχικά γράφτηκε για ενήλικες, με διαρκείς αναφορές σε σύγχρονα στοιχεία, ενώ η Κατερίνα Τσεβά κερδίζει τις εντυπώσεις με την υπέροχη κίνηση και τον καθαρό λόγο της ως Ιουλιέτα…
Η παράσταση είναι ευχάριστη, δεν κουράζει τα παιδιά (ιδανικές ηλικίες τα 4-6 έτη) και ενσωματώνει στις σωστές δόσεις πρωτότυπες τεχνοτροπίες (π.χ. βίντεο και μάσκες), ενώ τόσο το ενήλικο όσο και το λιλιπούτειο κοινό φεύγει απόλυτα ευχαριστημένο από το αποτέλεσμα.

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Ράνιας Μπουμπουρή στο diastixo.gr

«…Πρόκειται για μια παράσταση πολύχρωμη, κεφάτη και ουσιαστική, με χιούμορ και γρήγορη εξέλιξη που, με τα νιαουρίσματα και τους απίθανους σκυλοκαβγάδες της, συνεπήρε ακόμα και τα μικρότερα παιδιά του κοινού…»
Περισσότερα εδώ…

Κριτική του Kώστα Ζήση στο all4fun.gr

«…Είναι σπουδαίο το γεγονός, ότι δεν υπάρχει ίχνος διδακτισμού στην παράσταση, και όλα τα μηνύματά της αναδεικνύονται αποκλειστικά μέσα από την πλοκή της ιστορίας, μέσα από την οικειότητα που καταφέρνουν και αναπτύσσουν σχεδόν αυτόματα οι ηθοποιοί με το μικρό κοινό τους, μέσα από τη μουσική, το χορό, το τραγούδι.
Η σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Σαραντοπούλου και του Νίκου Δαφνή ανταποκρίνεται ιδανικά στην έμπνευση του συγγραφέα ενώ τα πολύ όμορφα κοστούμια της Δέσποινας Βολίδη, η μουσική του Γιούρι Στούπελ και οι χορογραφίες της Τάνιας Στούπελ, συγκροτούν μια πραγματικά «γαταπληκτική» παράσταση!»

Περισσότερα εδώ…

Κριτικές κοινού στο elamazi.gr

«…Η μουσική, τα τραγούδια, τα κοστούμια και το ταλέντο των ηθοποιών δημιουργούν μια ευχάριστη και απολαυστική παράσταση, κρατώντας αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού, μικρού –μεγάλου.Η υπέροχη ερμηνεία των ηθοποιών εντυπωσιάζει τους θεατές και τους εταφέρει με έν διασκεδαστικό τρόπο στον κόσμο του Σαίξπηρ.»
«…Ήταν γατα-πληκτικά, καθόλου όμως πληκτικά!»

Περισσότερα εδώ…

Κριτικές κοινού στο Αθηνόραμα

«Εξαιρετική παράσταση! Έξυπνη διασκευή κατάλληλα προσαρμοσμένη για παιδιά, φοβερές ατάκες, μηνύματα, κουστούμια, σκηνοθεσία, ηθοποιία. Περάσαμε όλοι υπέροχα μικροί-μεγάλοι. Συγχαρητήρια και για το κοινωνικό χαρακτήρα της προσπάθειας που μέσω των αγορασμένων εισιτηρίων των 10€ μπορούν να παρακολουθήσουν την παράσταση δωρεάν άτομα που αδυνατούν να πληρώσουν το εισιτήριο! Ένα μεγάλο μπράβο για όλα!!!»

Περισσότερα εδώ…

Ο έμπορος της Βενετίας (2018-2019)

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής

Πρόκειται για μια κωμωδία(;) που εξυμνεί τον αλτρουισμό, την άδολη φιλία και φυσικά τον έρωτα κι από την άλλη, τιμωρεί το φανατισμό, την εμπάθεια, τη μικροψυχία και την απανθρωπιά.
Το βασικό ερώτημα είναι αν ο «νόμος» παραμένει Νόμος, όταν στέκεται στενά στο «γράμμα» του, περιφρονώντας την ανθρωπιά και την ηθική.
Προτείνεται για μεγαλύτερα παιδιά, αν και είναι απόλυτα κατανοητό και σε μικρότερα κάποιας θεατρικής εμπειρίας.

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Μουσική: Νίκος Τσέκος
Σκηνικά: Γιοβάννα Πρασίνου
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Χορογραφία: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου

Ερμηνεύουν: Κώστας Κλάδης, Γιάννης Δρίτσας , Αννίτα Κούλη, Κατερίνα Τσεβά,
Κώστας Τζαφέρης, Πασχάλης Μερμιγκάκης, Οδυσσέας Κιόσογλου.

Φωτισμός παράστασης: Βασίλης Γιαννακόπουλος & Ορέστης Ψάλτης
Φωτογραφίες: Μαριέτα Ρούσσου
Σχεδιασμός αφίσας/φωτογραφίες/social media: Γιώργος Φερμελετζής
Τrailer: Στέφανος Κοσμίδης
Υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων: Ειρήνη Λαγουρού
Υπεύθυνη παραστάσεων για σχολεία: Αρετή Καφετζή

Κριτικές για την παράσταση «Ο Έμπορος της Βενετίας»

Κριτική του Kώστα Ζήση στο all4fun.gr

«…Μια παράσταση, που καταγράφεται ως παιδική, απευθύνεται θεωρητικά σε εφήβους, όμως με έκπληξη συνειδητοποιείς ότι αφορά όλο το θεατρικό κοινό μιας και εντυπωσιάζεσαι από το σύνολο των στοιχείων που την αποτελούν.
…Όλα αυτά τα στοιχεία καθιστούν την παράσταση υποδειγματική στο είδος της. Υποδειγματική τόσο για το αισθητικό και καλλιτεχνικό της αποτέλεσμα, όσο και για τη ειλικρίνεια, αγάπη και σεβασμό που δείχνουν όλοι οι συντελεστές της ανεξαιρέτως στο κοινό τους.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτική της Ράνιας Μπουμπουρή στο diastixo.gr

«“Ο έμπορος της Βενετίας” δίνει ρεσιτάλ κάτω απ’ τη γέφυρα»

Περισσότερα εδώ…

Κριτικές κοινού στο elamazi.gr

«Η παράσταση κυριολεκτικά μας μάγεψε αφού μετέφερε πιστά το έργο και το ύφος της εποχής σαν να κάναμε ένα σύντομο ταξίδι στον χώρο και τον χρόνο. Σε αυτό βέβαια βοήθησαν τόσο τα σκηνικά όσο και τα κοστούμια τα οποία ήταν υπέροχα και πιστά στο έργο.»

Περισσότερα εδώ…

Κριτικές κοινού στο Αθηνόραμα

«Οι παραστάσεις του Θεάτρου Κάτω απο τη γέφυρα, αποτελούν εγγύηση. Δεν μας έχουν απογοητεύσει ποτέ. Εξαιρετική λοιπόν και η μεταφορά του κλασσικού έργου του Σαίξπηρ, γεμάτη χιούμορ αλά και συγκίνηση, διαχρονικά μηνύματα,μουσική, προσεγμένα κοστούμια, και ουσιαστική, μετρημένη αλληλόδραση με το κοινό. Εξαιρετικοί όλοι οι ηθοποιοί, με κορυφαίο τον Κ. Κλαδή στο ρόλο του Σάιλοκ. Συγχαρητήρια και στον σκηνοθέτη Νίκο Δαφνή για την καλλιτεχνική αλλά και κοινωνική προσφορά του.»

«Υπέροχη διασκευή για μικρούς και μεγάλους!!! Να πάτε με όλη την οικογένεια.Το συστήνω ανεπιφύλακτα! Ωραίο σκηνικό και κοστούμια.Μουσική, ηθοποιοί,όλα τέλεια! »

Περισσότερα εδώ…

Έντα Γκάμπλερ (2018-2019)

Έντα Γκάμπλερτου Henrik Ibsen
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιάννης Δρίτσας

Συντελεστές
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιάννης Δρίτσας
Σκηνικά-κοστούμια, επιμέλεια φωτισμού/μουσικής & ερμηνείες:
Μαριάννα Λαγουρού, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Αννίτα Κούλη, Χριστίνα Κουλουμπή, Απόστολος Κρίτσας, Γιάννης Δρίτσας.

Η «Έντα Γκάμπλερ» του Ερρίκου Ίψεν παρουσιάζεται από τις 29 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο θέατρο Κάτω από τη Γέφυρα σε διασκευή του Γιάννη Δρίτσα.

Από τις πιο αμφιλεγόμενες θεατρικές ηρωίδες της εποχής της, η Έντα Γκάμπλερ, κόρη στρατηγού, νοιώθει να ασφυκτιά μέσα στον γάμο της με τον αφοσιωμένο Γιόργκεν Τέσμαν. Εγκλωβισμένη μέσα στην επιλογή της για μια πλούσια ζωή, τον περιφρονεί και τον κρατά σε απόσταση καταστρέφοντας σταδιακά τα πάντα γύρω της. Το παιχνίδι της με τις τύχες των ανθρώπων που εκλαμβάνει ως απόδραση από την πλήξη ακόμα και του γαμήλιου ταξιδιού, θα αποδειχτεί μοιραίο, φέρνοντας την αντιμέτωπη με τις μεγαλύτερες φοβίες της.

Ποια είναι η Έντα Γκάμπλερ; Ένα ερώτημα που βασάνισε μελετητές, σκηνοθέτες… και όσες την ερμήνευσαν. Μεταξύ τους η Ελεονόρα Ντούζε, η Ίνγκριντ Μπέργκμαν, η Μάγκι Σμιθ, η Ιζαμπελ Ιπέρ, η Κέιτ Μπλάνσετ…
Ίσως να βασάνισε και τον ίδιο τον Ίψεν, αλλά αυτό δεν θα το μάθουμε ποτέ.
Ποια είναι λοιπόν η Έντα Γκάμπλερ; Είναι ένα εύθραυστο φοβισμένο πλάσμα που ασφυκτιά εγκλωβισμένο μέσα σε μια άκρως συντηρητική κοινωνία, ή ένα απάνθρωπο «τέρας», έτοιμο να καταστρέψει και να αυτοκαταστραφεί;
Πολλοί, βρήκαν πολλά στοιχεία του Άμλετ στη Έντα Γκάμπλερ.
Και οι δυο γνωρίζουν τι πρέπει να κάνουν, αλλά δεν το κάνουν.
Γνωρίζουν τον ένοχο, αλλά ζουν δίπλα του. Και «φεύγουν» χωρίς στην πραγματικότητα να κάνουν τίποτα απ’ τα τόσα που σχεδίαζαν να κάνουν.

Για τον Γιάννη Δρίτσα που υπογράφει τη σκηνοθεσία «η ‘Eντα Γκάμπλερ ως βασικός άξονας των χαρακτήρων του ομώνυμου θεατρικού έργου του Ίψεν, δεν διαφέρει πολύ από τον ψυχοπαθολογικό τύπο του μέσου ανθρώπου, τον ηθικώς και συναισθηματικώς στρεβλωμένο από τις συστημικές επιταγές που κινείται στα όρια του σαδομαζοχισμού υποταγμένος στο υλικό του ΕΓΩ. ‘Αθώος’ και ανεύθυνος στις επιλογές του, απέναντι σε ‘ένοχους’ και υπεύθυνους για ό,τι του συμβαίνει, φτάνει σε ακραίες συμπεριφορές. Η παράσταση με την συγκεκριμένη ερμηνεία γίνεται καθρέφτης και αφορμή για ενδοσκόπηση με ανώδυνο τρόπο μιας και το ανθρώπινο δράμα έχει και την κωμική/γελοία του όψη».

Το έργο ανέβηκε στο θέατρο για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 1891 στο Residenztheater του Μονάχου.

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης
Fotos: Μαριέτα Ρούσσου & Julia x Gilda
Φωτισμός: Mπίλλυ Γιαννακόπουλος & Ορέστης Ψάλτης
Αφίσες & Social Media: Γιώργος Φερμελετζής
Δημόσιες σχέσεις: Eιρήνη Λαγουρού

Ο Μάγος του Οζ (2017-2018)

Ήταν μια εξαιρετική παράσταση, πολύ καλύτερη από τις άλλες τρεις του … μακρινού παρελθόντος (1997, 2002 και 2008) που είχε τη μεγάλη επιτυχία που της άξιζε.

Το κείμενο, το επεξεργάστηκε από την αρχή ο Δαφνής, που έκανε και τη σκηνοθεσία.

Το σκηνικό (ένα τεράστιο βιβλίο με σελίδες που όταν γυρίζουν, αποτελούν το «φόντο» κάθε σκηνής) ζωγραφισμένο εξ’ αρχής από την σημαντική ζωγράφο Ελένη Σουμή.

Χορογραφίες των Δάφνη Δούλη και Καλλιόπης Κούρου.

Το μόνο που δεν άλλαξε, ήταν η εκπληκτική μουσική του αξεπέραστου Μίμη Πλέσσα και η παρουσία του Κώστα Κλάδη.

Έπαιξαν οι ηθοποιοί Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου (που δίδαξε και τα τραγούδια), Κατερίνα Τσεβά, Μαρουσώ Γεωργοπούλου, Πασχάλης Μερμιγκάκης, Οδυσσέας Κιόσογλου, Κώστας Τζαφέρης και ο αγέραστος λιόντας Κώστας Κλάδης.

Trailer Στέφανος Κοσμίδης

Σπικάζ Γιώργος Γιαννακόπουλος

Δημιουργία σπικάζ Μπίλλυ Γιαννακόπουλος

Η γραμμή (Τhe line) (2017-2018)

του Israel Horovitz

Ήταν μια «ιδιαίτερη» παράσταση, ενός «ιδιαίτερου» έργου.

Πέντε πρόσωπα, πίσω από μια γραμμή, σε ένα άδειο χώρο.

Κανείς δεν θα μάθει, πού περιμένουν, γιατί περιμένουν, πόσο θα περιμένουν.

Αυτό όμως που θα μάθει είναι το τι είναι έτοιμος να κάνει ο καθένας για να είναι πρώτος στη γραμμή. Θα μπορούσε να το πει κανείς «μαύρη κωμωδία». «Κωμωδία», επειδή οι θεατές ξεκαρδίζονταν στα γέλια σε όλη τη διάρκεια της παράστασης και «μαύρη» επειδή δεν υπάρχει κάτι αισιόδοξο στο τέλος της.

Αν και οι πληροφορίες μας για την «εμπορικότητα» του έργου σ’ όλο τον κόσμο μας είχαν γεμίσει ελπίδες, η παράσταση … «πάλεψε» για να βγάλει τη σαιζόν.Η παράστασή μας ήταν καλή και άρεσε σε όσους την είδαν.

Μόνο που αυτοί ήταν απελπιστικά λίγοι. Ευτυχώς υπήρξε μια βοήθεια από το ΥΠ.ΠΟ.Α. κι έτσι η οικονομική ζημιά δεν ήταν τόσο οδυνηρή.

Η καλή μετάφραση (Αργύρης Καλλίτσης) η εμπνευσμένη σκηνοθεσία (Κοραής Δαμάτης) και οι εξαιρετικές χορογραφίες (Μαρίζα Τσίγκου) ήταν τα ατού της.

Οι ερμηνείες (Αργύρης Αποστόλου, Γιάννης Δρίτσας, Κώστας Κλάδης, Κων/να Σαραντοπούλου και Νίκος Σταματόπουλος) ήταν πολύ καλές.

Αλλά … ο κόσμος δεν ήρθε. Συμβαίνουν αυτά. Απλά, ευχόμαστε να συμβαίνουν σπάνια.

Κριτικές

• Από τις παραστάσεις που δεν αρκεί να την δεις μια και μόνη φορά.

Γράφει o Γιάννης Γαβρίλης // Δημοσιγράφος ΕΡΤ

• Η απόδοση του έργου είναι πολύ έξυπνη και οι ερμηνείες των ηθοποιών εκπληκτικές. Θα γελάσετε πάρα πολύ, αλλά στο τέλος του έργου θα νιώσετε ένα μεγάλο κενό στο στομάχι σας καθώς θα συνειδητοποιήσετε ότι όλο αυτό που ζήσατε είναι τόσο «αληθινό», τόσο κοντά μας.

Γράφει η Ανθή Αγγελοπούλου // sofokleousin.gr/

• Εν κατακλείδι πρόκειται για ένα εξαιρετικό έργο που συνδυάζει τα φιλοσοφικά με τα ρεαλιστικά ερωτήματα για τα οποία ο άνθρωπος ψάχνει απαντήσεις και υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Κοραή Δαμάτη και την ερμηνευτική δεινότητα των ηθοποιών, το κοινό φεύγει από το εξαιρετικά ζεστό και άρτια διαμορφωμένο χώρο του θεάτρου «Κάτω από τη γέφυρα» με ακόμα μεγαλύτερη ανάγκη για να τις βρει.

Γράφει ο Κωνσταντίνος Πλατής // theatromania.gr

• Αν όλα τα παραπάνω θέλετε να τα δείτε διακοσμημένα με γέλιο και με αξέχαστες ερμηνείες από μια φοβερή πεντάδα, το θέατρο «Κάτω απ’τη γέφυρα» σας περιμένει.

Γράφει η Αγγελική Μπάτσου // Kallitexnes.gr

• Έξοχες, στέρεες και καλοκουρδισμένες, οι ερμηνείες των ηθοποιών ισορροπούν με άνεση και σιγουριά ανάμεσα στην κατ’ επίφαση (φαρσο)κωμωδία και τη δηκτική βαρύτητα του κοινωνικού σχολίου, απογειώνοντας το σύνολο της παράστασης.

Γράφει η Μάριον Χωρεάνθη // diastixo.gr

• Πάει καιρός που σε θεατρική παράσταση γέλασα αβίαστα με την καρδιά μου, που μοιράστηκα το γέλιο και τα σχόλια με τους άλλους θεατές –σαν ένα παρεάκι όλοι μαζί-,που αυτοσαρκαζόμενη έκλεινα το μάτι στις δικές μου φιλοδοξίες για πρωτιές, που ένα μάλλον «βαρύ» θέμα – η αγωνία και τα τεχνάσματά μας για την πρωτιά, όποια πρωτιά – εκτυλισσόταν εκεί απέναντι, στη σκηνή, βγάζοντάς μας τη γλώσσα και κάνοντας πιρουέτες στο χρόνο που περνώντας παραμένει ο ίδιος, μια γραμμή στο πάτωμα κι εμείς να σπρωχνόμαστε πίσω του.

Γράφει η Μαρία Κουφοπούλου // Δημοσιογράφος

• Συνολικά, η εμπειρία της παρακολούθησης της παράστασης είναι όχι μόνο ευχάριστη, αλλά κυρίως πολύτιμη. Το θέατρο, όπως δείχνει πολύ καλά η Γραμμή, είναι ένας καθρέφτης. Σπανίως το κοιτάζει κανείς και φεύγει από αυτόν χωρίς να θελήσει να αλλάξει κάτι.

Γράφει η Κάτια Σωτηρίου // mytheatro.gr

Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει (2016-2018)

Από το 2013, ήταν στη σκέψη μας να ξανανέβει.

Και έγινε σαν ένα δώρο στους μικρούς θεατές μας για τα 20χρονα.

Ήταν μια από τις καλύτερες παραστάσεις που έχουμε κάνει.

Μια σειρά από ευτυχισμένες συγκυρίες (εξαιρετικό κείμενο, σπουδαίος θίασος, πολύ καλές σχέσεις) οδήγησαν σε μια από τις μεγαλύτερες (και οικονομικά) επιτυχίες μας.

Θεατρική απόδοση και σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Μουσική: Νίκος Τσέκος

Σκηνικά – κοστούμια – μάσκες: Γιοβάννα Πρασίνου

Χορογραφία – κίνηση: Αρετή Μώκαλη

Κατασκευή μασκών: Αλέξανδρος Λόγγος

Φωτισμοί: Χρήστος Τσαμπάς

Video – φωτογράφιση: Γιώργος Γιαννακόπουλος

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Έπαιξαν οι: Μαρουσώ Γεωργοπούλου (2017-2018), Θοδωρής Ανθόπουλος (2016-2017), Ελένη Δαφνή (2016-2017) Οδυσσέας Κιόσογλου, Κώστας Κλάδης, Πασχάλης Μερμιγκάκης,
Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου (2017-2018), Κώστας Τζαφέρης και Κατερίνα Τσεβά

Χωρίς ντροπή (2017-2018)

Του Στέφανου Κακαβούλη

Ήταν μια καλή παράσταση σκηνοθετημένη από τον ταλαντούχο συγγραφέα της.

Θέμα της, οι κίνδυνοι που κρύβονται μέσα στο διαδίκτυο και έχουν θύματα νέα παιδιά.

Έπαιξαν οι ηθοποιοί: Μαρία Βλάχου, Κώστα Κλάδης, Μαριέλλη Μανουδάκη και Γιάννης Τσουρουνάκης. Ακούστηκε η φωνή του Γιώργου Χαλεπλή.

Πέντε σιωπές (Το έργο παίχτηκε 4 σεζόν 2014-2018)

Tης Shelagh Stephenson

(σε μετάφραση της Ελένης Ρεπούσκου)

Μια οικογένεια … τέσσερις σιωπές.

Και μια πέμπτη … Η ΔΙΚΗ ΣΟΥ.

Μετάφραση : Ελένη Ρεπούσκου. Σκηνοθεσία, μουσική επιμέλεια, σκηνικός χώρος, Κοραής Δαμάτης.

Άξιοι αρωγοί οι πέντε ηθοποιοί. Η Ιωάννα Γκαβάκου (μάνα 2014-2015), Μαρία Χριστοδούλου (μάνα 2016-2018) ο Νίκος Δαφνής, (πατέρας), η Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου (1η κόρη) και η Δανάη Καλαχώρα (2η κόρη, βραβεύτηκε για την ερμηνεία της απ’ τα Κορφιάτικα βραβεία το 2016).

Η παράσταση στέφθηκε από μεγάλη επιτυχία για αυτό και παίχτηκε για 5 σεζόν.

Είπαν για εμάς……..

Πέντε σιωπές. Δέκα. Εκατό σιωπές. Χίλιες. Στη φασαρία των δρόμων, στων σπιτιών τις συνευρέσεις, στα φωτισμένα γήπεδα των συναυλιών… αφουγκράζεσαι τον ήχο της σιωπής. Παντού. Εκκωφαντική σιωπή… όπως κι ο φόβος που την γεννάει. Ναι. Φοβάσαι. Φοβάσαι να μιλήσεις αληθινά για σένα. Φοβάσαι να ακούσεις τον άλλον. Φοβάσαι να καταγγείλεις. Φόβος. Απ’ την οικογένεια, απ’ το Σχολείο, απ’ το Κράτος, απ’ τη Θρησκεία, απ’ τα Μέσα Επικοινωνίας, απ’ την Πολιτική, απ’ τις Ιδεολογίες. Φόβος. Η βασική αιτία της σιωπής. Κονταίνει τους ανθρώπους τόσο φόβος, αδειάζει τα βλέμματα, μικραίνει τις κινήσεις, κι αρχίζουν ψιθυρίσματα και λειψές ανάσες κι άρρωστες ζωές. Ναι. Ο φόβος… γέμισε το δωμάτιο… γέμισε τον κόσμο όλο… η ώρα της σιωπής… για πόσο θα αφήσουμε να μας φοβίζει αυτός ο φόβος;
«Πρόκειται για το σχεδόν ντοκιμαντερίστικο δοκίμιο πάνω στην ενδοοικογενειακή βία με κύριο πυρήνα την αιμομιξία. Ένας πατέρας που με τη βιασμένη σιωπή της συζύγου του βιάζει τις δύο κόρες του. Όχι, το έργο δεν σκανδαλοθηρεί, δεν κραυγάζει, δεν επιθυμεί να προκαλέσει τον οίκτο, καταγράφει και συνάμα διαπιστώνει το γνωστό σύνδρομο της κοινωνικής ενοχής δια της αιδήμονος σιωπής. Μια υποδειγματική παράσταση».
(Κώστας Γεωργουσόπουλος)

«Το έργο της Στίβενσον θέλει να κάνει τα άηχα ηχηρά και ορατά τα αόρατα, με την κατά πρόσωπο ανάκλαση του θύματος πάνω στη δική μας αθωότητα κι απερισκεψία. Αγωνίζεται με δυο λόγια να διαλύσει τη σιωπή, πράγμα διόλου εύκολο εφόσον το αστικό θέατρο διαθέτει ως γνωστόν εξαιρετική ηχομόνωση και δοκιμασμένες δικλίδες ασφαλείας σε παρόμοια ζητήματα. Σε κάθε περίπτωση αυτή είναι η κατάληξη: η δική μας σιωπή, η ακινησία μας, ηαβελτηρία να δούμε τη βία ως απειλή της ανθρωπιάς και της ησυχίας μας». (Γρηγόρης Ιωαννίδης)

«Είναι μια συγκλονιστική στιγμή, από τις πιο δυνατές θεατρικές εμπειρίες που μπορεί να βιώσει ο θεατής που πάσχει με τις ηρωίδες,αλλά ξαφνικά τίθεται και ενώπιον της δικής του ευθύνης, με τη σιωπή της καθημερινότητάς του. Αυτό το φορτίο, σε ακολουθεί για πολύ μετά την παράσταση, και αυτός είναι ένας λόγος όχι απλά συγχαρητηρίων σε όλη την ομάδα της παράστασης, αλλά ενός μεγάλου ευχαριστώ». (Κάτια Σωτηρίου)

«Στο Θέατρο κάτω από τη γέφυρα δίνεται ένα ομόλογης διάνοιας έργο, οι Πέντε σιωπές». (Λέανδρος Πολενάκης)

ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΜΑΣ

Ο χρόνος σταματά -2ος χρόνος- (2020)

Ο χρόνος σταματά
-2ος χρόνος-του Donald Margulies
Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής

Κριτικές της παράστασης «Ο χρόνος σταματά»

Διέδωσαν την παράσταση

Για τον τύπο

Ο χρόνος σταματά – 1ος χρόνος (2019)

Ο χρόνος σταματά
-1ος χρόνος-του Donald Margulies
Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής

Κριτικές της παράστασης «Ο χρόνος σταματά»

Ρωμαίος και Ιουλιέτα … σαν το σκύλο με τη γάτα (2018-2019)

Κριτικές για την παράσταση «Ρωμαίος κι Ιουλιέτα…σαν το σκύλο με τη γάτα»

Ο έμπορος της Βενετίας (2018-2019)

Κριτικές για την παράσταση «Ο Έμπορος της Βενετίας»

Έντα Γκάμπλερ (2018-2019)

Έντα Γκάμπλερτου Henrik Ibsen
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιάννης Δρίτσας

Ο Μάγος του Οζ (2017-2018)