Ετικέτα: palcoscenico.gr

palcoscenico.gr ~ Συνέντευξη Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου ~ Χορεύοντας στη Λούνασα

Κουβεντιάζοντας με την Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου

«Το “Χορεύοντας στη Λούνασα” δεν κραυγάζει, ψιθυρίζει. Και μέσα σε αυτούς τους ψιθύρους κρύβεται μια συγκλονιστική δύναμη.
…Είναι για μένα μεγάλη χαρά που επιστρέφω με αυτό το έργο.

Η Κέιτ είναι η μεγαλύτερη από τις αδελφές και, για μένα, είναι η ραχοκοκαλιά της οικογένειας. Είναι η γυναίκα που έχει αναλάβει την ευθύνη για όλες – πρακτικά, οικονομικά, ηθικά.

…Όσον αφορά τον χορό και τη μουσική – που υπογράφω και επιμελούμαι – για μένα αποτελούν τον εσωτερικό παλμό του έργου. Έχουν έντονη δραματουργική σημασία. Δεν
λειτουργούν απλώς ως αισθητικό στοιχείο, αλλά ως στιγμή απελευθέρωσης. Είναι η έκρηξη ζωής μέσα σε μια καταπιεσμένη καθημερινότητα. Εκεί που οι λέξεις δεν φτάνουν, το σώμα και ο ρυθμός παίρνουν τον λόγο. Είναι οι στιγμές ελευθερίας των ηρώων – και ίσως οι πιο αποκαλυπτικές.

… Η Ιρλανδία του 20ού αιώνα, όπως τη βλέπουμε στο έργο του Brian Friel, είναι μια κοινωνία με έντονες προσδοκίες, θρησκευτική επιρροή και αυστηρούς ρόλους. Στην Ελλάδα του 2026 τα πράγματα είναι σαφώς διαφορετικά· όμως εξακολουθούμε να μεγαλώνουμε με «πρέπει», με φόβους για το πώς θα μας δει η κοινωνία, με αγωνία για την επιβίωση και την αποδοχή. Οι μορφές αλλάζουν, αλλά ο εσωτερικός διχασμός παραμένει: τι οφείλω να κάνω και τι πραγματικά θέλω να ζήσω. »

palcosceniko.gr ~ Κριτική Φλώρα Κυρίτση – Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει

Πάμε θέατρο μαμά; | Η ιστορία ενός γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει
“Αυτή η παράσταση, δεν περιορίζεται στη διασκέδαση, αλλά μεταφέρει ουσιαστικά και δυνατά μηνύματα, μιλώντας με απλότητα και ειλικρίνεια για τη φροντίδα, την αποδοχή και τη συνύπαρξη. Κοιτά την πραγματικότητα χωρίς φόβο και τη φωτίζει με κατανόηση και τρυφερότητα. Και κάπου εκεί, μας θυμίζει πως η φαντασία και η αγάπη μπορούν να αλλάξουν τον κόσμο. Έναν κόσμο όπου κάθε παιδί έχει χώρο να ανθίσει και να ανακαλύψει τη δική του δύναμη. Πρόκειται για μια θεατρική εμπειρία, που αφήνει ζεστό αποτύπωμα στην καρδιά και μας υπενθυμίζει πόσο ανάγκη έχουμε ιστορίες που μας μαθαίνουν να αγαπάμε.”

Διαβάστε εδώ

Palcoscenico.gr ~ Κριτική “Ρωμαίος και Ιουλιέτα σαν το σκύλο με τη γάτα” Φλώρα Κυρίτση

Πάμε θέατρο μαμά; | Ρωμαίος και Ιουλιέτα σαν το σκύλο με τη γάτα

Το έργο είχε τη σωστή δοσολογία χιούμορ για μικρούς και μεγάλους. Φαίνεται πως ο Γιάννης Καλατζόπουλος με το κείμενό του και η Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου με τη σκηνοθεσία της βρήκαν το μαγικό φίλτρο ώστε να παρουσιάσουν ένα θέαμα που αρέσει σε όλους.

Αξιοσημείωτο είναι ότι τα κοστούμια της Δέσποινας Βολίδη ήταν καταπληκτικά: προσεγμένα μέχρι την τελευταία λεπτομέρεια. Οι ηθοποιοί εμφανίζονταν μπροστά μας ως γάτες και σκύλοι. Ήταν  δύσκολο να διακρίνεις τα ανθρώπινα πρόσωπά τους κάτω από το υπέροχο μακιγιάζ.

Ο Θάνος Ρούμπος, ως Ρωμαίος – ένας Έλληνας Ποιμενικός – γεμάτος χαρά αγάπη και παιχνιδιάρικη ενέργεια. Με απλότητα και ζεστασιὰ έγινε σύντροφος που ποτέ δε προδίδει. Μια ερμηνεία που με σεβασμό και τρυφερότητα έκανε κάθε παιδί να χαμογελά.

Η Κατερίνα Τσεβά, ως Ιουλιέτα – γάτα Αγκύρας – φωτεινή, ναζιάρα, λεπτεπίλεπτη και γεμάτη αριστοκρατική χάρη, μας γοήτευσε με την αθωότητα, τη γλυκιά της ένταση και την εξαιρετική της άρθρωση.

Η φανταστική Μαρουσώ Γεωργοπούλου, ως γατό-παραμάνα, κατάφερε κάτι σχεδόν μαγικό. Πήρε έναν από τους πιο εμβληματικούς, τρυφερούς και χιουμοριστικούς ρόλους του Σαίξπηρ και τον μετέτρεψε σε μια εκρηκτική σκηνική παρουσία, γεμάτη νιαουρίσματα και απρόσμενη χάρη. Με κάθε της κίνηση έδινε μια φαντασμαγορική διάσταση. Σαν να ξέφυγε από τις σελίδες του έργου και να απέκτησε… μουστάκια και μια αφοπλιστική γατίσια σοφία.

Ο Χρήστος Χρήστου, ως ο πιστός φίλος του Ρωμαίου, με αμεσότητα, ζωντάνια και αφοπλιστική αφοσίωση, έγινε αλησμόνητος. Ο φίλος που όλοι θα θέλαμε δίπλα μας.

Ο Νίκος Καραστέργιος υποδύθηκε τον πατέρα Λαυρέντιο ως τον πιο γλυκό, γηραιό σκύλο που είδαμε ποτέ. Ήταν σαν να κουβαλούσε πάνω του χρόνια σοφίας, απλότητας και αθόρυβης δύναμης. Ένας διαφορετικός Λαυρέντιος – όχι μόνο καθοδηγητής, αλλά μια μορφή που έκλεψε τις καρδιές όλων.

Ο Πασχάλης Μερμιγκάκης, ως γάτο-ξάδερφος της Ιουλιέτας, γεμάτος ιδιοτροπίες, συνδύαζε γατίσια αταξία με αριστοκρατική υπεροχή. Έφερνε στη σκηνή χιούμορ, ζωντάνια και μια γλυκιά υπεροψία.

… αυτή η Κυριακή θα μείνει στην καρδιά μου. Μια μικρή τρυφερή υπενθύμιση ότι η τέχνη μπορεί να γίνει γέφυρα ανάμεσα σε εμάς και τα παιδιά μας.
Μερικές φορές αρκεί απλώς ένα θέατρο, μια μουσική και παιδικά χεράκια που κρατάς σφιχτά…

Διαβάστε εδώ

palcosceniko.gr ~ Κριτική “Πνεύμονες” Ελπινίκη Νίνου

Δύο ηθοποιοί, μια άδεια σκηνή, χίλιες ανάσες: οι «Πνεύμονες» στο Κάτω από τη Γέφυρα
“… Οι Πνεύμονες μιλούν καθαρά στη γενιά των 30–40 που καλείται να ισορροπήσει το «θέλω» με το «πρέπει», την επιθυμία για ευτυχία με την ανησυχία για το αύριο.
Μια παράσταση που αφορά άμεσα τον σημερινό θεατή.
Το έργο παραμένει δυνατό από την πρώτη μέχρι την τελευταία του στιγμή. Δεν κάνει καμία παραχώρηση σε ευκολίες ούτε προσφέρει συναισθηματικά ξεσπάσματα για εκτόνωση.
Αντίθετα, οδηγεί το κοινό σε έναν εσωτερικό διάλογο:
τι σημαίνει να φέρνεις μια νέα ζωή στον κόσμο;
είναι πράξη αγάπης ή πράξη ευθύνης;
και τελικά, μπορεί να είναι και τα δύο;
… Οι Πνεύμονες είναι μια παράσταση ουσιαστική, συγκεντρωμένη και απόλυτα πιστή στο πνεύμα του έργου. Η δύναμή της βρίσκεται στην καθαρότητα των ερμηνειών, στη λιτότητα της σκηνοθεσίας, στο ρυθμό του κειμένου και στον τρόπο που το θέμα της μιλά άμεσα σε μια κοινωνία που αναζητά το νόημα της επιλογής.
Ένα από τα πιο τίμια και καλοδουλεμένα ανεξάρτητα ανεβάσματα της χρονιάς, που αξίζει όχι μόνο να το δει κανείς, αλλά να το κουβαλήσει μαζί του λίγο παραπάνω.”

Διαβάστε εδώ

palcoscenico.gr ~ Συνέντευξη ~ Ιωάννα Γκαβάκου και Στέλιος Πετράκης στην Άννα Βαμβακάρη ~ Πριν ο άνεμος ξεχάσει το όνομά μου

Κουβεντιάζοντας με την Ιωάννα Γκαβάκου και τον Στέλιο Πετράκη

Σήμερα το Παλκοσένικο έχει τη χαρά να φιλοξενεί την Ιωάννα Γκαβάκου και τον Στέλιο Πετράκη και να κουβεντιάζει μαζί τους με αφορμή την παράσταση “Πριν ο άνεμος ξεχάσει το όνομά μου” της Μάρτα Μπαρσελό, σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη που ανεβαίνει κάθε Σάββατο και Κυριακή στο Θέατρο Κάτω απ’ τη Γέφυρα.

Ιωάννα και Στέλιο σας καλωσορίζουμε στο Παλκοσένικο και ξεκινώντας, θα θέλατε να μας συστήσετε τους χαρακτήρες που υποδύεστε στο έργο;

Ι.Γ. Στο έργο παίζω την Τζούλια Μπαλαγκέρ έναν άνθρωπο απλό, καθημερινό, ζεστό, με πολύ χιούμορ που πρόσφατα έχει διαγνωστεί με την νόσο του Alzheimer σε πολύ αρχικό στάδιο. Η Τζούλια έχει χάσει τον άντρα της, έχει όμως τρία παιδιά «όλα αγόρια, δηλαδή δεν ξέρουν πως να το αντιμετωπίσουν» όπως λέει και η ίδια. Η Τζούλια έχει βιώσει την νόσο στο παρελθόν, γιατί την είχε και η μητέρα της. Τώρα που είναι η «σειρά της» μπαίνει σε μια διαδικασία αντιμετώπισης του μέλλοντός της, μια διαδικασία ιδιαίτερη και γενναία που καταλήγει σε ένα πολύ ελπιδοφόρο μήνυμα.

Σ.Π. Το έργο από γραφής, προορίζεται να παρασταθεί από μια γυναίκα ηθοποιό που υποδύεται την κεντρική ηρωíδα που πάσχει από την νόσο και έναν άνδρα που ερμηνεύει όλους τους υπόλοιπους ρόλους του έργου. Θα πρέπει δηλαδή να σας συστήσω όχι έναν αλλά δεκατρείς ρόλους. Τους τρεις γιούς της, τον γιατρό, τον παπά, τον μηχανικό, τον συμβολαιογράφο, διάφορους πωλητές σε καταστήματα.

Διαβάστε εδώ

palcoscenico.gr ~ Συνέντευξη Θεοδόση Σκαρβέλη & Χρύσας Βουλουτάκη για την Πυριτιδαποθήκη – στην Άννα Βαμβακάρη

Κουβεντιάζοντας με τον Θεοδόση Σκαρβέλη και τη Χρύσα Βουλουτάκη

Το Παλκοσένικο έχει σήμερα τη χαρά να φιλοξενεί τον Θεοδόση Σκαρβέλη που σκηνοθετεί και τη Χρύσα Βουλουτάκη που πρωταγωνιστεί στην παράσταση “Η Πυριτιδαποθήκη”, η οποία ανεβαίνει κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20.00 στο Θέατρο Κάτω απ’ τη Γέφυρα.

Θ: Η παράσταση δημιουργήθηκε αρχικά ως μία από τις πτυχιακές παραστάσεις των τελειόφοιτων της δραματικής σχολής του Πειραϊκού Συνδέσμου. Έψαχνα ένα σύγχρονο έργο, που να μπορούν να συνδεθούν και να καταλάβουν άμεσα τα παιδιά, με πολλούς χαρακτήρες (15μελής θίασος). Η «Πυριτιδαποθήκη» ήταν ιδανική επιλογή επειδή αποτελείται από 11 αυτοτελείς σκηνές κάτω από μία κοινή προτεινόμενη συνθήκη: μια βαλκανική πόλη πριν ή μετά από έναν πόλεμο. Αυτή η ιδιαίτερη δομή μας έδωσε την ελευθερία όχι απλώς να «παίξουμε» με τις σκηνές ως προς τη σκηνική τους αποτύπωση και τα φύλα των χαρακτήρων, αλλά να δημιουργήσουμε και δικές μας σκηνικές εικόνες, να βουτήξουμε στον κόσμο του συγγραφέα και να τον ερευνήσουμε με παιχνιδιάρικη διάθεση, έτσι ώστε να πούμε τις δικές μας αλήθειες για τη ζωή όπως τη βιώνουμε σήμερα.

Χ: Σε κάθε σκηνή τουλάχιστον ένας χαρακτήρας είναι έτοιμος να εκραγεί με την παραμικρή αφορμή, όπως ακριβώς μπορεί να συμβεί ένα όμορφο δευτεριάτικο πρωινό σε ένα λεωφορείο στο κέντρο της Αθήνας. Η Πυριτιδαποθήκη είναι ένα έργο που γράφτηκε σχεδόν 35 χρόνια πριν και μας βάζει να αναρωτιόμαστε ακόμη “πού μας ξέφυγε εμάς το πράγμα;”

 

Διαβάστε εδώ