ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΜΑΣ

Βρώμικες ιστορίες (2016 – 2017)

vromikes

Στην απόφαση για την επανάληψη της παράστασης (σαν «γιορτή» για τα 20χρονά μας) μέτρησε η επιτυχία της, το 2005 στον «Πίσω χώρο».

Ήταν ίδιο το κείμενο, ίδια η σκηνοθεσία, ίδια η εξαιρετική μουσική, ίδιοι οι τρεις ηθοποιοί (οι υπόλοιποι, εξ ίσου καλοί ή και καλύτεροι).

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ όμως δεν ήταν η ίδια.

Σκηνοθετικά «ακυβέρνητη», πολιτικά άχρωμη, χωρίς την εκρηκτική ενέργεια και το δηλητηριώδες χιούμορ εκείνης του ’05.Η καυστική πολιτική σάτιρα, κατάντησε μια κωμωδία με μπινελίκια.Κάποιοι τη βρήκαν διασκεδαστική. Άλλοι, χαριτωμένη.

Κι αυτό είναι παράξενο, γιατί οι θεατές μας – συνήθως – λένε αλήθεια. Ίσως φέτος, να μην ήθελαν να μας στενοχωρήσουν. Τι άλλο;

Ευτυχώς για όλους, δόθηκαν μόνο 27 παραστάσεις.

Συγνώμη.dsc_0294-neo

 

Σκηνοθεσία – διασκευή (και ο κυρίως υπεύθυνος): Νίκος Δαφνής
Έπαιξαν οι ηθοποιοί (με τη σειρά που εμφανίστηκαν στη σκηνή): Πελαγία Αγγελίδου, Γιώργος Χαλεπλής, Νίκος Δαφνής, Γιώργος Γιαννακόπουλος, Νίκος Ντούπης, Κων/να Σαραντοπούλου, Πέτρος Τσαπαλιάρης, Ελένη Δαφνή, Κώστας Κλάδης.
Για τους φωτισμούς φρόντισε ο Χρήστος Τσαμπάς.

Τη φωτογράφιση έκανε η (εξαιρετικά ταλαντούχα) Μαριέτα Ρούσσου.

 

Οι αλλοπαρμένοι (2015-2016)

Των Thomas Middleton, William Rowley

alloparmenoi 5alloparmenoi 3 alloparmenoi 6alloparmenoi 1alloparmenoi 7  546268c2a3370ec692070f437f1164b9_2d0598526c6710aa7cbb053a8834b54f_xlalloparmenoi 2 alloparmenoi 4

 

 

 

Γνωρίζετε το «Μωραίνει κύριος …» ;  Ε, αυτό ακριβώς έγινε.

Είχαμε την ευλογία της συνεργασίας με ένα σημαντικό σκηνοθέτη, φίλο και Άνθρωπο, τον Κοραή Δαμάτη και με μια από τις καλύτερες ελληνίδες ενδυματολόγους την Άννα Μαχαιριανάκη.

Είχαμε διάθεση να ξοδέψουμε χρήματα για το ανέβασμα και εννέα ορεξάτους ηθοποιούς, με διάθεση να κάνουν 4 μήνες πρόβα.

Και αποφασίσαμε να ανεβάσουμε ένα έργο, που … δεν ενδιέφερε ΚΑΝΕΝΑΝ να το δει. Πώς εξηγείται αυτό;

Γνωρίζετε το «Μωραίνει κύριος …» ;  Ε, έτσι ακριβώς.

Δουλεμένοι με ακρίβεια οι ρόλοι, καταπληκτικά τα κοστούμια, οι μάσκες, ψυχωμένοι όλοι οι συντελεστές που δούλεψαν σκληρά με αυταπάρνηση για το καλύτερο.

Η παράσταση ήταν σπουδαία … αλλά δεν αρέσαμε.

Μεγάλη οικονομική ζημιά και ακόμα πιο μεγάλη απογοήτευση.

Αυτά συμβαίνουν. Συμπέρασμα:

Όταν ένα έργο γράφεται το 1622, ανεβαίνει για λίγες παραστάσεις και από τότε «εξαφανίζεται» για πέντε αιώνες, δεν είναι τυχαίο. Τέλος.

Μετάφραση: Γιώργος Σεβαστίκογλου

Σκηνοθεσία, φωτισμοί: Κοραής Δαμάτης

Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη

Μάσκες: Ελένη Σουμή

Βοηθός σκηνοθέτης: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου

 

Πήραν μέρος (με τη σειρά που εμφανίστηκαν) οι ηθοποιοί:

Σπύρος Περδίου, Πέτρος Τσαπαλιάρης, Ελένη Δαφνή, Κατερίνα Τσεβά, Γιώργος Χαλεπλής, Κώστας Κλάδης, Πασχάλης Μερμιγκάκης, Οδυσσέας Κιόσογλου, Κώστας Τζαφέρης,

 

Τη φωτογράφιση έκανε ο Γιώργος Γιαννακόπουλος

 

 

Κριτικές:

http://www.mytheatro.gr/alloparmenoi-kritiki-ths-parastashs/

12656219_10153413576587194_1620009209_o

Κριτική Γεωργουσόπουλου στα ΝΕΑ 1-2-2016 εδώ

Δες εδω το σχετικό άρθρο απο Θεατρομάνια

Κριτική Κωνσταντίνου Πλατή στο Θεατρομάνια :

Το θέατρο «Κάτω από τη γέφυρα στον Πειραιά» είναι ένας σημαντικός χώρος παραγωγής πολιτισμού. Στα τόσα χρόνια λειτουργίας έχει πλέον διαμορφώσει μια αξιόλογη πορεία με πρωταρχικό στόχο ό,τι παράγεται στο χώρο αυτό να έχει ειλικρίνεια και ένα minimum αισθητικής.

Αυτό γίνεται και φέτος στην παράσταση «Οι αλλοπαρμένοι», ένα ελισαβετιανό δράμα όπου ο συνδυασμός κωμωδίας, δράματος και γκροτέσκο αισθητικής απαιτεί την προσήλωση του κοινού καθόλη τη διάρκεια της παράστασης.

Το έργο γράφτηκε κατόπιν παραγγελίας του βασιλιά εκείνη την εποχή ο οποίος απαίτησε να υπάρχει και κωμικό στοιχείο μέσα στο έργο για να μη του χαλάει τη διάθεση. Κάτι αντίστοιχο με την τάση που έχουν κάποιοι θεατρικοί παραγωγοί σήμερα να επηρεάζουν τους σκηνοθέτες με σκοπό την πιο ανάλαφρη εκδοχή ενός έργου έτσι ώστε το ηλικιακό κοινό να είναι πιο ευρύ και να κόβουν περισσότερα εισιτήρια, πετυχαίνοντας, όμως , το αντίθετο αποτέλεσμα.

Το έργο λοιπόν έχει αρκετά ενδιαφέροντα στοιχεία. Οι εξαιρετικά φτιαγμένες μάσκες από την Ελένη Σουμή συμβολίζουν πολύ εύστοχα τα «προσωπεία» του καθωσπρεπισμού και της ηθικής εκείνης της εποχής. Τα βαθύτερα ένστικτα του ανθρώπου κάποια στιγμή βγαίνουν στην επιφάνεια και τότε είναι ανεξέλεγκτα και οι συνέπειες οδυνηρές.

Ο Κώστας Κλάδης είναι εξαιρετικός στο ρόλο του και με την επίσης ώριμη υποκριτικά Ελένη Δαφνή συνθέτουν ένα δυναμικό ζευγάρι πάνω στη σκηνή που συγκεντρώνει τα βλέμματα του κοινού πάνω τους.

Η σκηνοθεσία του Κοραή Δαμάτη είναι αρκετά καλή δίνοντας γρήγορο ρυθμό. Επίσης διαχειρίζεται με τρόπο που αποσυμφορίζει το δραματικό στοιχείο τις σκηνές του ψυχιατρείου.

Η σκόπιμη έλλειψη σκηνικών σε συνδυασμό με τα όμορφα κουστούμια εποχής της Άννας Μαχαιριανάκη δίνουν χώρο στη φαντασία του κοινού.

Γενικά πρόκειται για ένα απαιτητικό έργο τόσο από την πλευρά των συντελεστών όσο και από την πλευρά των θεατών για την προσήλωση που απαιτείται. Και οι δύο στο τέλος όμως αποζημιώνονται με το παραπάνω.

Παραγωγές μας 2015


Το θέατρό μας έχει τρεις σκηνές. Την «κεντρική», τον «Πίσω χώρο» και την “Παιδική σκηνή” στις οποίες παρουσίασε περισσότερες απο 50 παραγωγές όλα αυτά τα χρόνια. Ενας μικρός απολογισμός και φωτογραφικό υλικό μας θυμίζουν και ξαναζωντανεύουν όλες μας τις παράστασεις ανα σκηνή και χρονολογία.

Ακολουθήστε μας:  

  1. Κεντρική Σκηνή

  2. Πίσω χώρος

  3. Παιδική σκηνή 


Ο καλόκαρδος και η μαγική ροδιά (2014-2015)

H … γνωστή «χρυσή ροδιά».

Η παράσταση εξαιρετική. Κυρίως λόγω της πολύ καλής διανομής και του σημαντικού (καινούργιου) στοιχείου της, που ήταν τα υπέροχα σκηνικά της Ελένης Σουμή.

Δυστυχώς, οι εισπράξεις ήταν πολύ μικρότερες των … αναμενομένων.

Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Μουσική: Σάκης Τσιλίκης
Στίχοι: Γιώργος Μεσολογγίτης, Νίκος Δαφνής

Σκηνικά: Ελένη Σουμή

Κοστούμια: Ελένη Σουμή, Νίκος Δαφνής
Χορογραφία: Αρετή Μώκαλη

Έπαιξαν οι ηθοποιοί:

Κώστας Κλάδης, Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου, Κώστας Τζαφέρης Γιώργος Γιαννακόπουλος, Οδυσσέας Κιόσογλου, Δανάη Καλαχώρα.
Διαβάστε τις κριτικές από το αθηνόραμα

 

ΔΥΟ – Σπύρος και Τάσος Λούκος (2015)

 

ΘΕΜΑ :«ΔΥΟ – Σπύρος και Τάσος Λούκος»

 

Σάββατο 1 Απριλίου

   

Οι ΔΥΟ (Σπύρος και Τάσος Λούκος ) δημιουργήθηκαν το 2010 και με βασικό τους όχημα τις κιθάρες και τις φωνές τους δημιούργησαν έναν ξεχωριστό ακουστικό ήχο, ο οποίος καθορίζει την ιδιαίτερη αισθητική των εμφανίσεών τους. Κάθε τους παράσταση αποτελεί μια μοναδική διαδρομή που ενώνει είδη κι εποχές.

Το αστικό blues συναντά τον Χατζιδάκι, και η δεκαετία του ’70 την σύγχρονη τραγουδοποιΐα.

 

Το Σάββατο 01/4/17 οι ΔΥΟ σας προσκαλούν στο ατμοσφαιρικό μπαρ του Θεάτρου Κάτω από τη Γέφυρα.
*Ώρα προσέλευσης: από 23.00 – Ώρα έναρξης 23.20. Είσοδος ελεύθερη – ελάχιστη κατανάλωση 6€

 

ΘΕΑΤΡΟ  «ΚΑΤΩ ΑΠ’ ΤΗ ΓΕΦΥΡΑ»

Πλατεία ηλεκτρικού σταθμού Ν. Φαλήρου

Τηλέφωνο κρατήσεων 210 4816200,

τηλ.&φαξ  210 4816207

e-mail:  info@katoapotigefyra.gr

site:  www.katoapotigefyra.gr

fb: ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΩ ΑΠ’ ΤΗ ΓΕΦΥΡΑ

 

Ιστορίες του παππού Αριστοφάνη (2013-2014)

Ήταν ένα χρέος τιμής στο σημαντικό θεατράνθρωπο που πριν δέκα χρόνια έφυγε από τη ζωή. Κάτι σαν αφιέρωμα στη μνήμη του.

Η παράσταση εξαιρετική.

Και η μεγαλύτερη εισπρακτική επιτυχία του θεάτρου.

Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής

Μουσική: Γιάννης Ζουγανέλης

Σκηνικάκοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Eνορχήστρωση μουσικής:Νίκος Στρατηγός

Χορογραφίες: Αρετή Μώκαλη

VIDEO: Γιώργος Γιαννακόπουλος

Έπαιξαν οι ηθοποιοί:

Κώστας Κλάδης, Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου, Κώστας Τζαφέρης, Γιώργος Γιαννακόπουλος, Οδυσσέας Κιόσογλου, Δανάη Καλαχώρα.

 

 

Διαβάστε τις κριτικές από το αθηνόραμα

Το μυστικό της Γιν (2012-2013)

Τη Θεατρική μεταφορά του Κινέζικου (αλλά και Ελληνικού) μύθου “ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΓΙΝ”

Θεατρική μεταφορά του Κινέζικου (αλλά και Ελληνικού) μύθου

“ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΓΙΝ”
Θεατρική απόδοση – Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Σκηνικά: Κώστας Κουρμουλάκης
Κοστούμια: Δέσποινα Βολλίδη
Μουσική: Νίκος Τσέκος
Χορογραφία: Αρετή Μώκαλη

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Κ. Κλάδης
Κ. Τσεβά
Ο. Κιόσογλου
Μ. Βλάχου
Κ.Τζαφέρης
Ε. Δαφνή
Φωτογραφίες Παράστασης

Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει (2011-2013)

Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ

Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙΗ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙΗ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙΗ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ

 

Το παραμύθι του Λουίς Σεπούλβεδα “Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ” Έργο τρυφερό κι ανθρώπινο (αν και πρωταγωνιστούν ζώα) έβαζε ένα σωρό ζητήματα στους μικρούς (και όχι μόνο) θεατές. Όπως η μόλυνση του περιβάλλοντος, η αγάπη για τα ζώα, η ευθύνη που ο κάθε ένας πρέπει να αναλάβει για να γίνει καλύτερος αυτός ο κόσμος.
Το έργο του Λουίς Σεπούλβεδα

“Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ, ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ”
Διασκευή – Σκηνοθεσία
Νίκος Δαφνής

Μουσική
Νίκος Τσέκος

Στίχοι τραγουδιών
Μαρία Χριστοδούλου, Νίκος Δαφνής

Σκηνικά – Κοστούμια – Αφίσα – Σχεδίαση Μασκών
Γιοβάνα Πρασίνου

Χορογραφία
Αρετή Μώκαλη

Δημιουργία Video
Γιώργος Γιαννακόπουλος

Μάσκες (Δημιουργία και κατασκευή)
Αλέξανδρος Λόγγος

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Κώστας Κλάδης
Μαρία Βλάχου
Θοδωρής Ανθόπουλος
Πασχάλης Μερμυγκάκης
Οδυσσέας Κιόσογλου
Κώστας Τζαφέρης
Ελένη Δαφνή

 

Άθαφτοι Νεκροί (2012)

Άθαφτοι Νεκροί (2012)

Μια κλοουνερί εξουσίας που στήνει την παρωδία του πολέμου και ανθρώπινες καρδιές που πνίγονται μέσα στη λάσπη της γεμάτης ιδρώτα και αίμα γης. Πότε θα έρθει εκείνη η στιγμή που θα στήσουμε έναν παράδεισο εδώ στη γη; Πότε θα έχουμε τη δύναμη να σταθούμε ειλικρινείς απέναντι στη μνήμη και αποφασισμένοι απέναντι στην ελπίδα; Πότε θα ξυπνήσουμε εμείς οι νεκροί; Μια ιστορία που αν δεν ήταν τόσο τραγικά επίκαιρη θα ήταν η ίδια μας η ζωή. Ήταν μια πραγματικά πολύ σημαντική παράσταση.

Στην πραγματικότητα ήταν η φιλοξενία (με όρους που θα μπορούσε να θεωρηθούν «συμπαραγωγή») μιας εξαιρετικής (από πλευράς ήθους και ταλέντου) νεανικής θεατρικής ομάδας, που μας τίμησε με το όνομα «ΓΕΦΥΡΑ» στην επωνυμία της.

Βασισμένη στο αντιπολεμικό έργο του Ίρβιν Σόου «Θάψτε τους νεκρούς», η παρθενική εμφάνιση της ομάδας, στέφθηκε από μεγάλη επιτυχία. Γι’ αυτό και επαναλήφθηκε για λίγες παραστάσεις ΚΑΙ την επόμενη περίοδο.

Οι παραστάσεις ολοκληρώθηκαν σε ένα θέατρο ασφυκτικά γεμάτο.

 

Ελεύθερη Απόδοση – Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Παπαδόπουλος
Σκηνογραφία: Κώστας Ζωγραφόπουλος
Ενδυματολογική Επιμέλεια: Νικολέτα Παπαδοπούλου
Επιμέλεια Κίνησης: Αγγελική Ματοπούλου
Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Πλακούτσης
Φωτισμοί: Άρης Φρατζόγλου
Video: Βασίλης Μαγουλιώτης
Φωτογραφίες: Πέτρος Αθανασάκος
Βοηθοί Παραγωγής: Μαριλένα Μουστάκα, Μαριτίνη Γκόγκα

 

Έπαιξαν οι ηθοποιοί:

Μαρία Βλάχου, Άννα Γαρεφαλάκη, Ελένη Δαφνή, Ηλίας Λάτσης Βερόνικα Δαβάκη, Μάνθος Καλαντζής, Οδυσσέας Κιόσογλου και Δημήτρης Μαγγίνας

 

Άθαφτοι Νεκροί (2012)Άθαφτοι Νεκροί (2012)Άθαφτοι Νεκροί (2012)

Ανοιχτό ζευγάρι… εντελώς ορθάνοιχτο (Το έργο παίχτηκε για 5 σεζόν 2009-2014)

Ανέβηκε το Φλεβάρη του 2009 (σαν … λύση ανάγκης) και αποτέλεσε τη μεγαλύτερη επιτυχία του θεάτρου μας, αφού παιζόταν
συνεχώς για τα επόμενα πέντε χρόνια.
Διασκευή & Σκηνοθεσία: Νίκος Δαφνής
Μουσική & Κοστούμια: Κων/να Σαραντοπούλου
Σκηνικά: Κώστας Κουρμουλάκης
Στην πρώτη διανομή έπαιξαν οι ηθοποιοί Κώστας Κλάδης και
Πελαγία Αγγελίδου.
Τη δεύτερη χρονιά η Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου αντικατέστησε την Πελαγία και στην «παρέα» προστέθηκε η Μαρία Χριστοδούλου,
που παρουσίαζε το μονόλογο «Γύρισα σπίτι» με ένα … πολύ ιδιαίτερο τρόπο. Αυτό «απογείωσε» την παράσταση που πήγε φουλ
για τα επόμενα τέσσερα χρόνια, επιβεβαιώνοντας όσους υποστηρίζουν ότι στο θέατρο ΚΑΝΕΝΑΣ δεν μπορεί να προβλέψει
την τύχη μιας παράστασης.

Φωτογραφίες Παράστασης